sábado, 15 de octubre de 2011

¿para qué la literatura en tiempos de violencia?

“la literatura en nuestros tiempos es ineficaz, porque no es la expresión de nuestros tiempos” José Martí.
La literatura en tiempos de violencia,  es para salir de esta realidad que ha afectado al mundo siempre, es para ver la vida de otra manera. En la literatura existen los sueños de libertad, de amor, de respeto, de diversidad, etc., y es allí donde los autores dan un granito de arena para cambiar al mundo, mostrando que con el arte se pueden romper  las barreras que el hombre ha inventado para su destrucción, como lo demostró Martí, que a pesar del dolor y de las limitaciones de la vida, donde el hombre tiene que luchar para cambiar esta realidad  y así ser merecedor de la felicidad, es ahí donde  Martí se inspira y  lo dejó  plasmado en sus versos demostrando el amor y el respeto por su vida y por la de los demás.
La percepción  de lo estético, lo ético y lo literario en   Martí donde Alzaga cuenta, es notorio en lo importante que es el arte en la sociedad, para conseguir la libertad,  sin importar la época y la cruda realidad, lo primordial era  resaltar la ética y la estética, en sus versos para dejar una huella diferente en la vida de las personas.
 Martí plasma en palabras lo que sentía, quería mostrar una sensibilidad distinta, con estética desnuda, aprovechaba aquellos tiempos llenos de violencia para mostrar sentimientos con rasgos particulares de pureza y paz. Para Martí la estética era exaltar y renovar lo bello del espíritu y también quería resaltar lo ético en enaltecer y perfeccionar a los demás. El incluye en sus narraciones ideas y sentimientos con amor y orgullo al mundo hispano ya que siempre los llevaba en el corazón, porque sabía la cruda realidad que estos vivían, “ve la literatura como reflejo del alma del pueblo en que se crea, del que surge como manifestación, mostrando en forma espontánea a través de sus poemas, dramas, novelas, cuentos, ensayos, artículos y cartas, las alegrías, dolores, pasiones, sueños, fracasos, ideales,
Esperanzas, anhelos, virtudes, vicios, tradiciones, ideas y creencias: el modo intrínseco de sentir y ser de un pueblo o nación. Vida que transcurre y se condensa palpitante en la obra literaria como producto, consciente o inconsciente, del binomio insoslayable circunstancia-escritor”[1], esto refleja lo que él quería demostrarnos en sus obras, hay muchas cosas bellas en la vida que nos hacen olvidar nuestra cruda realidad y nos hacen soñar por un mundo distinto y mejor.


[1] Concepción estética del arte y la literatura en José Martí

La pared de Pink Floyd

La música permite descubrir sentidos nuevos del cuerpo, donde no existen limitaciones ni ataduras. El arte nos lleva a pensar y a sentir de forma más sensible y más natural las cosas con nosotros mismos y con los demás. En este video podemos observar que el cuerpo quiere ser libre, quiere romper las cadenas que lo sujetan al mundo e invita a la libertad, a tratar de volver a nacer para cambiar el mundo, en cambio en la “sociedad de la vigilancia” donde lo que vemos es lo que consumimos y cada uno tiene una percepción diferente, lo que el video  quiere trasmitir es la dureza de la vida y como nos dejamos hundir en el fango del consumismo. El video de la pared representa el muro que existe en nuestra mente, para con los demás, donde nos limitamos y nos dejamos sugestionar, en una “sociedad de la vigilancia”, donde hacemos lo que los demás hacen y no tenemos muchas veces autonomía de nuestros actos, donde nos sujetan nuestro cuerpo, quitándole la libertad. 

El video de la Pared se representa en la institución, donde nos encerramos a limitarnos y a escondernos para evitar los cambios, donde el maestro deposita en el estudiante lo que él cree que es necesario, dejándolo sin sueños y esperanzas y lo acostumbra a la “pared mental”, el estudiante desde la institución “la pared”, mira con nostalgia lo que quiere pero le da miedo sentirse rechazado por la sociedad y es ahí donde entra nuestro papel, donde tenemos que salir de la “pared” de la institución para dejar soñar nuestro cuerpo y nuestra mente y permitirle a nuestros estudiantes que vean más allá, que no vivan de los malos recuerdos de la educación si no que empiecen a vivir con una realidad de esperanza para renovar con un verdadero  sentido de subjetivación nuestra educación.

miércoles, 12 de octubre de 2011

PRÁCTICAS DE LECTURA EN VOZ ALTA EN EL AULA DE CLASE

 
La lectura con el paso del tiempo, ha perdido ese encanto de contar, narrar y relatar, acciones que permitían al estudiante crear expectativas frente a lo que posiblemente sucediera en el texto, además de crear sus propios textos a partir de lo escuchado. Tal vez, porque la enseñanza de la lectura que se hace en el aula de clase, ha olvidado la manera como los educandos aprendieron a leer en sus casas donde lo fundamental era escuchar las historias narradas por sus abuelos o padres, quienes lo hacían de una forma tan natural y convincente, poniendo en juego los efectos de la voz, expresando susto, temor, miedo a través de sus palabras, esto sirvió para que los niños muchas veces llegaran a interiorizar esas historias como si fueran reales.  
La lectura que se enseña en el aula de clase, desvincula todo interés de aprendizaje por parte del estudiante adquirido en su contexto real o familiar. Ya que la lectura se realiza como como aprendizaje mecánico de técnicas sin sentido, lo primordial es que el educando aprenda a tomar el libro de manera adecuada, a mirar al público mientras lee, a bajar o pausar la voz cada vez que encuentre un signo de puntuación. Mientras que la labor del docente se centra en corregir esas falencias para que en una próxima oportunidad, el estudiante realice mejor la práctica de lectura. La lectura se convierte así en una obligación para el educando, ve como una actividad que no le aporta ningún sentido ni significado, sino que solamente la realiza para cumplirle al profesor; porque no observan en el maestro el modelo lector que necesitan para que los anime a leer, a sentir ese placer y gusto por la lectura, pues las actividades de lectura siempre las realizan los estudiantes.
De ahí que se cuestione ¿Por qué  el maestro debe ser quien lea en voz alta en el aula? El maestro desempeña un rol importante dentro de la enseñanza de la lectura en voz alta, es quien a través de su preparación intelectual ha adquirido las suficientes capacidades y a la vez, ha desarrollado habilidades cognitivas que le permiten la aplicación de diversas estrategias lectoras en el aula que conlleven a incentivar a los estudiantes a leer de una manera agradable, y que a partir de la lectura adquieran conocimiento para luego producir y construir su propio conocimiento.
Es aquí donde el maestro como intelectual debe convertirse en modelo lector, es quien debe realizar la lectura en voz alta en el aula, porque a través de la lectura permite el acercamiento entre el texto y los estudiantes que todavía no saben leer o simplemente con aquellos que sienten apatía por la lectura. Es decir que  el docente al realizar la lectura en voz alta da a conocer la intención comunicativa del autor, de tal manera que los educandos puedan comprender el texto. La voz del maestro lleva a despertar sensibilidades en los niños, a interiorizar la historia escuchada, permite también la participación activa, plantear preguntas a medida que el texto es narrado, desarrolla la imaginación y los educandos crean imágenes a las cuales les dan sentido. Pelegrin afirma al respecto: “(…) El lector es el intérprete y el intermediario entre el libro y los que lo escuchan. Pero la voz en el espacio, la voz contactando la sensibilidad de otros, crea un ámbito de intensidad aumentada por la de cada oído-interioridad. Los comparten el sobrecogimiento y el alivio desplegad, receptan la voz del libro, participando, comentando, interrumpiendo, preguntando, exclamando, imaginando, percibiendo las imágenes del sonido sentido” (Pelegrin, 1984, p.1)
Con la lectura en voz alta por parte del profesor ayuda a establecer una relación dialógica con el libro, al servir de intermediario como lo afirma Pelegrin, de manera implícita el docente acerca al niño a la lectura de tal forma que poco a poco aprende el gusto por la lectura, conllevándolo a conservar el recuerdo de la voz y la entonación que le enseñó a leer, guardándolo con agrado en la memoria.
Al realizar el maestro la lectura en voz  alta, facilita la comprensión del texto a los estudiantes que presentan dificultad en su interpretación porque en muchas ocasiones, los educandos leen y no logran entender el significado del texto. Valverde (1984) citando a T.S Eliot  afirma “(…) que un poema difícil de comprender se nos vuelve claro cuando se lo oímos leer a alguien que lo comprende” (Valverde, 1984, p.2). Pero además el niño desarrolla la capacidad de interrelacionar el texto escuchado con otros que ya conoce. El estudiante observa que el maestro como modelo de lectura, es un ejemplo a seguir de quien aprenderá diferentes estrategias de lectura. La lectura realizada por el maestro en voz alta contribuye al desarrollo de la capacidad auditiva del niño hasta convertirlo en lector independiente. De esta manera, “(…) al oír una  voz, recibimos una frase como caminando de espaldas, al recomponer y ampliar con cada nueva palabra una esbozada unidad de sentido, bajo la incógnita de lo que vendrá, con una expectación configurada según como lo oído hasta entonces insinúa y limita lo que falta por llegar –sobre todo, la melodía, en la parte ya percibida…  ” (Valverde, 1984, p.2)
El maestro al realizar la lectura en voz alta favorece incrementar la atención del niño, también adquiere nuevo vocabulario el cual lo incorpora en su lenguaje cotidiano, así como conocimiento relacionado con diversos temas. Durante este proceso igualmente, aprende diversa estrategias de comprensión entre ellas, a cuestionar, inferir, interpretar y analizar el texto.
Finalmente, la lectura en voz alta realizada por el maestro, moviliza en los estudiantes sentires, vivencias, recuerdos, emociones y posibilita la creación de nuevos pensamientos según las experiencias de vida de cada uno. Generar una cultura de lectura en voz alta permite la formación de grandes niños lectores con espíritu crítico, proceso que permite concientizar a los estudiantes que leer es una actividad para disfrutarla y buscar comprensión.
BIBLIOGRAFIA
Valverde, José María. (1984) ¿Qué es leer? Voz alta y escritura En La Literatura. Qué era y qué  es, Barcelona: Montesinos
Pelegrin Ana, (1984) Del arte de leer en La aventura de oír. Cuentos y memorias de la tradición oral. Bogotá: Cincel Kapeluz
Pescetti,  Luis María. Juegos de lectura en voz alta En Revista virtual Imaginaria. N° 9 - Buenos Aires, 6 de octubre de 1999

COMENTARIO RESULTADOS DE LA INVESTIGACIÓN: ¿CÓMO SE LEE UNA IMAGEN? DE EVELING ARIZPE Y MORAG STYLES

El texto “¿Cómo se lee una imagen?” de las autoras Eveling Arizpe y Morag Styles, (2002) presenta los resultados de las investigaciones sobre la relación que existe entre la imagen y la lectura del texto escrito. El texto narra cada una de las etapas llevadas a cabo durante el proceso de investigación en diferentes escuelas de Inglaterra con grupos de niños de diferentes edades y sectores socioeconómicos, inmersos en diversos contextos escolares.
En primer  lugar, en la introducción plantean la necesidad de comprender la función de las imágenes y su relación con el texto escrito, donde es fundamental tener en cuenta tanto texto como imagen. Las investigadoras basadas en una publicación actual sobre libros ilustrados, dan a conocer que a través del texto y de la imagen facilitan a los niños la comprensión intuitiva y total del libro al momento de leer y de hacer la relectura. Arizpe y Styles, citando a Nicolavjeva y Scott (2002) quienes plantean que los adultos se olvidan de estas habilidades pues las ilustraciones solo las ven como parte decorativa del libro, ya que en esta etapa de la vida predomina la comunicación verbal y la comunicación escrita, especialmente esto sucede en  generaciones formadas con influencia de la televisión y del computador; explican también cómo construyen significados a partir del texto y la imagen.
Lo anterior, lleva a las investigadoras a plantear una serie de interrogantes y a la vez, realizan un proyecto sobre la manera como los niños interpretan imágenes vistas y la manera como las relacionan con el texto escrito y las implicaciones en la enseñanza de la lectura y el desarrollo visual. Para ello, eligieron niños de edades (4 a 11 años) en Inglaterra y libros ilustrados de Anthony Browne (El Túnel y el Zoológico) y Kitamura (Lily da un paseo).
En segundo lugar, en la metodología describen la forma como se realizó el proyecto. Los libros seleccionados fueron leídos en siete escuelas primarias con estudiantes de diferentes estratos socioeconómicos de Londres, escogieron tres grupos por cada escuela, seleccionaron niños de distintas habilidades lectoras. Inició el proceso con la lectura de un libro elegido por la maestra, luego realizaron la entrevista a niños participantes para contrastar respuestas con niños que no conocían el libro, después hicieron un dibujo sobre la experiencia con el libro. En un segundo momento, realizaron entrevistas individuales haciendo las mismas preguntas orientándolos a profundizar la comprensión del libro, relacionaron también preguntas de los libros con las imágenes sin descuidar cada uno de los detalles que en estas se pueden observar. Ahí percibieron la relación entre imagen y narración, lo que llevó a las investigadoras a realizar otra entrevista, empleando nuevas preguntas.
En tercer lugar, presentan los análisis y resultados de la investigación donde cuentan que las entrevistas fueron  analizadas con métodos cualitativos, arrojando como resultados dos categorías: la primera, corresponde a niveles de interpretación donde hallaron repuestas literales, descriptivas, interrogativas, críticas y de deducción imaginativa. La segunda, hace referencia a la empatía, analogía, intertextualidad, estilo artístico, intención del autor y proceso creativo. Por un lado, resumen el libro Zoológico de Browne, el cual presenta una relación irónica entre imagen y texto escrito, análisis en el que se infirieron que la interpretación era más profunda cuando relacionaban imagen y texto. Por otro, en el libro El Túnel los dibujos sugiere algunas claves para la comprensión de la historia, mediante los análisis infieren relaciones intertextuales con cuentos de hadas e interpretaciones simbólicas. 
En cuarto lugar, llegaron a las siguientes conclusiones: Primero, la importancia del placer y la motivación por parte de los niños al enfrentarse a la lectura libros ilustrados, segundo, el desarrollo de respuestas eruditas, afectivas y estéticas. Tercero, por medio de las ilustraciones los niños comprendieron la misma historia. Cuarto, comprobaron hipótesis relacionadas a la capacidad visual del niño para leer un libro ilustrado, relacionando texto e imagen. Quinto, la seriedad de los niños para leer los libros. Sexto, la facilidad de los niños para profundizar la temática del libro ilustrado. Séptimo, se desarrolló el nivel cognitivo, al dar la posibilidad al niño para la expresión oral, quien fue escuchado y se valoró sus respuestas.
Por último, en la práctica pedagógica  las investigadoras, plantean su preocupación respecto a  incorporar la educación visual en la escuela, ya que el currículo no lo contempla, en donde dan mayor importancia al desarrollo de habilidades básicas (fonética y gramática). Además, no tienen en cuenta que los niños están inmersos en un contexto lleno de imágenes, con los que construyen sentido a partir de lo visual lo que les permite ser activos, comprometidos y críticos.
A partir de la experiencia de Arizpe y Styles expuesta anteriormente, se puede decir que al incorporar nuevas prácticas pedagógicas en el aula de clase con relación a la enseñanza de la lectura a partir de imágenes, le permiten al niño desarrollar capacidades intelectuales más altas, el poder expresarse verbalmente le posibilita crear sus propios conocimientos, ser un sujeto activo en la reconstrucción de sus saberes, adquirir compromiso en su propio aprendizaje y desarrollar el espíritu crítico. Esto solo se logra, si la educación tiene en cuenta que la transformación de la sociedad va generando constantes cambios y maneras nuevas de adquirir el aprendizaje, baste decir que en la actualidad prevalece lo icónico con lo que los educandos obtienen conocimiento.
BIBLIOGRAFIA
Arizpe, Eveling y Styles, Morag. ¿Cómo se lee una imagen? En Revista Digital Lectura y Vida. Marzo 2002OGRAFIA

martes, 11 de octubre de 2011

TEXTO REFLEXIVO SOBRE LA RELACION ENTRE ESTÉTICA Y ÉTICA


En el devenir del tiempo, el arte ha estado presente en la evolución de las diversas culturas y el desarrollo de la sociedad, el cual ha dejado grandes legados a la posteridad. Es el arte el que ha permitido plasmar creaciones realizadas por el ser humano, donde expresa su visión sobre el mundo, los acontecimientos acaecidos en un lugar determinado, afectaciones de la persona relacionadas a la sociedad, la política y la cultura. Es decir, que el arte permite expresar a través de la pintura, la música o la literatura, entre otras,  ideas, emociones, percepciones y sensaciones propias de un momento histórico.
El arte como elemento fundamental de la cultura, expresa o manifiesta la manera como se concibe la sociedad, ideología y valores esenciales que caracterizan la cultura en el transcurso del tiempo. A medida que cambia la época y la cultura, el arte adquiere significado diferente. De ahí que surja el cuestionamiento ¿Cuál es la relación entre estética y ética?
El arte como actividad realizada por el ser humano tiene propósitos estéticos y comunicativos; es decir que la estética recoge la esencia y manifestaciones externas de sentimientos, la percepción de la belleza, sensaciones y sensibilidades las cuales son expresadas en diferentes manifestaciones artísticas. De ahí que el arte se transmita de manera estética, de tal forma que la obra artística despierte emociones en el receptor, afectando la manera de ver el mundo y de comprender las posibles transformaciones que el mundo ha tenido, hasta llegar a constituirse en  lo que es hoy.
El texto “Concepción estética del arte y la literatura en José Martí’ de Alzaga (1983), plantea la necesidad de recorrer la obra de Martí escrita en diversos momentos para comprender la noción de  estética, en donde mezcla problemáticas con diferentes circunstancias, para poder deducir la concepción estética  sobre el arte y la literatura en este caso, pues es muy complejo definir de manera precisa dicho concepto. A lo largo del texto, devela el papel del arte en la sociedad, lo relaciona con la estética y la ética de manera sutil, conceptos que caracterizan el pensamiento de Martí. Por un lado, lo relaciona con lo trascendente y eterno, porque “El arte es la forma de lo divino, la revelación de lo extraordinario…” (Alzaga, 1983, p. 142). Lo que significa que al momento de crear arte no es solo por cumplir con esa actividad, sino que por el contrario, el arte se hace para establecer una relación con el hombre y se debe hacer para el hombre, así como para aquel que tenga la capacidad de comprender que una determinada obra es arte.
Por otro, el arte lo relaciona con la belleza que permite  limpiar el alma y a la vez, educa el espíritu, muestra además que los sentimientos presentes en la vida del hombre son para enaltecerlos, constituyéndose como la naturaleza del arte. Asimismo, habla del arte como verdad en el que se revelan apariencias que encubren ciertas situaciones que impiden hacerlas visibles  ante el mundo, para darles sentido, de manera que trascienda en la vida del hombre y permanezca vigente en las diferentes generaciones. Pues “¿Qué es el arte, sino el modo más corto de llegar al triunfo de la verdad, y de ponerla a la vez, de manera que perdure y centellee en las mentes y en los corazones? El arte no ha de dar apariencia a las cosas, sino su sentido” (Alzaga, 1983, p.143). Pero esa verdad expresada en el arte, debe ir acompañada de representaciones de belleza y de bondad, también el arte le da la posibilidad al hombre de orientarlo hacia el futuro.
Según la autora, el arte desde la perspectiva de Martí es útil, porque posee carácter social,  a través de éste se da a conocer los sucesos ocurridos dentro de la sociedad, inspirando a otros para que manifiesten sus pensamientos mediante obras estéticas de arte, con el objeto de comunicar el sentir de un pueblo o nación; baste decir que es el arte sirve para expresar la verdad ocurrida en la vida real. De esta manera Alzaga, explica los rasgos esenciales de la estética encontrados en las obras de Martí mediante conceptos de belleza, verdad, bondad y utilidad.  En términos de Martí, el hombre sincero o ideal es aquel que posee las anteriores características. La autora afirma al respecto:
“(…) Es la verdad, el sentido, la idea lo esencial: el concepto que se vierte en formas de belleza, si no, no fuera arte. Belleza de la que emana, en cierto modo, la bondad en cuanto que la belleza, para Martí, eleva y ennoblece. De ahí que escriba en su artículo “Haití y los Estados Unidos”: «El hombre es noble y tiende a lo mejor; el que conoce lo bello, y la moral que viene de él, no puede vivir luego sin moral y sin belleza». (Alzaga, 1983, p. 143)
De lo anterior, surge la relación entre estética del arte y la ética, esta última estudia la moral y la conducta humana, orientando el comportamiento de las personas  en determinados momentos de la vida.  Es decir, es el fundamento razonado y racional de los sentimientos, en los que se justifica de manera lógica lo que es permitido o no dentro de la sociedad. Así la ética se manifiesta a través de la estética, los artistas haciendo uso de la ética dan forma a los sentimientos plasmados en el arte donde transmiten belleza, verdad, bondad y utilidad. Alzaga plantea: “(…) La obra bella, por el hecho de serlo, ennoblece al que la admira, aumenta la capacidad de ideal, de ahí la utilidad ética que entraña, pues hace al hombre mejor cuando espiritualmente lo eleva…” (Alzaga, 1983, p.144)
La autora además, plantea que para Martí el arte guarda estrecha relación con la libertad ya que es un arte comprometido con la patria, pues da la posibilidad de expresar el ideal que desea alcanzar un pueblo, el cual exalta las esperanzas de libertad anhelada por la sociedad. Es aquí donde juega un papel importante la literatura, encargada de recopilar los sentires y modos de ser del pueblo o nación, así la literatura en sus diversas manifestaciones son producto de los aconteceres propios de un momento histórico. Desde la perspectiva de Martí “(…) la literatura como reflejo del alma del pueblo en que se crea, del que surge como manifestación, mostrando en forma espontánea a través de sus poemas, dramas, novelas, cuentos, ensayos… las alegrías, dolores, pasiones…” (Alzaga, p.145).
Dentro de la literatura, el hombre es clave para el desarrollo de ésta, ya que como ser arraigado a su cultura, influye de manera directa en su creación, también propone una literatura propia, nativa y original. “La literatura con una función esencial de carácter ético, ya que el fin utilitario de formar al hombre, de formar al pueblo queda incluido dentro del ámbito ético de formar-para-el-bien” (Alzaga, p.147).
Hasta aquí, hemos esbozado la relación entre estética del arte y ética de acuerdo con el texto de Alzaga. Sin embargo, es importante reflexionar sobre la manera como Martí expresó a través de sus diferentes obras la importancia de la belleza, la verdad, la bondad, la utilidad y la libertad, donde el hombre es el encargado de recoger el sentir del pueblo, quien debe ser  arraigado a su cultura para luego expresarla en las diversas formas literarias. En la época que vivió Martí, sus propuestas fueron revolucionarias dejando gran acervo cultural.            Pero, ¿cómo entender en la actualidad esos ítems tan importantes planteados por Alzaga mediante el análisis de las obras de  Martí?
En primer lugar, el arte en la época actual adquiere otra concepción teniendo en cuenta las necesidades propias de este periodo, pues la transformación de la sociedad y de la cultura configura otras maneras de ver el mundo, conllevando a que los  artistas recurran a expresiones artísticas que respondan a formas estéticas presentes en el momento. No por ello, significa que la ética no esté presente en el arte, al contrario, la ética se mantiene en su acepción a través del tiempo, pues es lo que caracteriza al artista, quien aprovecha los cambios en la sociedad que afecta directamente el comportamiento individual y colectivo, para plasmarlos de forma estética mediante el arte.
En segundo lugar, las personas dedicadas a realizar arte, se basan en las transformaciones que han tenido el arte y la estética, para luego, hacer su propia creación, compilando de igual manera los sentires del pueblo, a través de la pintura, la música, la literatura, el teatro, entre otras; expresando lo que sucede en la sociedad y cotidianidad que vivencia el ser humano, donde da a conocer el problema de pobreza, violencia, marginalidad, desigualdad, etc. En tercer lugar, aún las personas dedicadas al arte expresan arraigo con el pueblo o nación a la que pertenecen, pues es la única manera de expresar libertad e inconformidad en lo que piensan respecto a lo que sucede en la sociedad, para ello, se valen de diversas formas de hacer arte, a partir de éste, expresan la verdad de lo que realmente sucede en la sociedad.
Por último, la sociedad actual desconoce en su gran mayoría que el contenido de la música, la pintura, teatro y literatura con sus diversas expresiones como el poema, novelas, cuentos, ensayos, entre otros, son expresados como estética del arte, porque hay desconocimiento para comprender que es una forma estética de hacer arte, tal vez porque falta preparación desde la escuela para generar una cultura donde se dé a conocer cuál es la función de la estética, el arte y la ética a lo largo de la historia de la humanidad, contribuyendo a formar sujetos auténticos en busca de la libertad.
BIBLIOGRAFIA
ALZAGA, Florinda. Concepción estética del arte y la literatura en José Martí. (1983)

sábado, 8 de octubre de 2011

POEMAS... CUERPO CON SENTIDO

Si me miras,
Veras todo lo que soy.
Si sientes mi olor,
Son los aromas de mis sentimientos.
Si me escuchas,
Es la melodía de mi alma que entono.
Si me tocas,
Decubrimas mis pensamientos.
Esto es lo que soy,
Lo que escondo y lo que revelo;
Mi pasado y mi presente;
Mis sentidos hablan sin palabras;
Aqui esta, aqui estoy.

Soy cuerpo,
Con ojos que penetran al alma de otro;
Con oidos que escuchan  el murmullo de las voces en el viento;
Con boca que habla y goza del poder en su lengua;
Con manos que acarician y golpean;
Con pies que dan pasos firmes y tranquilos;
Con una cintura que ncierra en sus cuervas el camino;
Con hombros y brazos fuertes de llevar peso y cargas
Y con un corazon que aunque nadie lo ve
Se puede sentir y descubrir sus tesoros.

No me veas gorda, flaca, arrugada o demaciado joven,
Lo que que hago y lo que soy.
No te preguntes porque engordo con facilidad;
No escribas cuantos defectos me ves,
Porque ¿qué es la belleza?;
Anda y camina, solo para unas cuantas veces y reflexiona.
Saborea el dulce de la libertad, la verdad y la poesia;
Llenate de amor, surge, expande, riega, simbra y recoge
Y despues mirame y mirate,
Veras la belleza y encontraras su significado;
Porque descubriste a un alma que al igual que tu
Respira, siente, vive y camina.

Hoy estoy frente al espejo
Hoy ví mi cuerpo diferente que ayer,
Hoy descubrí mis partes y sentidos,
Hoy me aferré a una imagen que no habia grabado,
Hoy me ví sin arapos,
Hoy me quité la venda de los ojos,
Hoy dejé de callar, cuando tenia que hablar,
Hoy aprendí a callar cuando no tenia que hablar,
Hoy usé mis manos para crear,
Hoy me desnudé, sin verguenza,
Y mostre mi verdad y transforme lo que era en lo que soy;
Y manana... volvere a verme en el espejo,
Con la sensacion inebitable de incertidumbre,
Pero segura que no vere lo mismo,
Y no seré igual que hoy.

Soy producto de ti,
Eres producto de mi;
Producto del arte al bailar,
Producto de las notas de una cancion,
Producto de una sonrisa, intrépida y fugaz,
Producto del lenguaje entre sombras y sentimientos,
Producto de las caricias de nuestras manos,
De nuestros pies,
Producto del roce en un gran abrazo,
Producto de mi lectura y de lo que leen en mi,
Producto de que lo escribo y de lo que escriben en mi.
Somos producto, uno del otro,
De lo que se piensa, se siente, se ve;
De tu cuerpo que me ha ensenado a crecer.

miércoles, 14 de septiembre de 2011

PROYECTO CIRCULO DE LECTURA Y ESCRITURA


PROYECTO CIRCULO DE LECTURA Y ESCRITURA

“LA LECTURA Y LA ESCRITURA: UNA OPCION PARA FORMAR SUJETOS CRITICOS CON  RESPONSABILIDAD SOCIAL”
Selección  y caracterización de la población

Para el desarrollo del proyecto de círculo de lectores y escritores “La lectura y la escritura: Una opción para formar sujetos críticos con responsabilidad social” se eligió la  formación de  estudiantes o niños de la comunidad como lectores y/o escritores de literatura. Teniendo para ello, tres contextos diferentes con el objeto de establecer diferencias y similitudes durante la materialización del proyecto.

CONTEXTO 1
El proyecto se realizará en el colegio Gimnasio Campestre Santa Rita de Casia con niños de 6 y 7 años, de grado 1˚.

Sebastián Velandia  edad  6 años.
Camila Gonzales edad 7 años.
Lina Avellaneda edad 7 años.
Daniel Correa edad 7 años.
Vanessa Ramírez edad 7 años.
Victoria Espinosa edad 7 años.

CONTEXTO 2
El Proyecto se trabajará con Andrés Camilo Bernal, Sebastián Rubiano y Andrea Camelo, quienes actualmente son estudiantes de grado quinto, y tercero Educación Básica Primaria, cuyas edades corresponden a 10 y 8 años  de edad respectivamente, estos niños son miembros de mi familia.
Como estudiantes, se puede observar el poco gusto por la lectura y la escritura, ya que en las pocas ocasiones que lo hacen, es para cumplir con una tarea y obtener una calificación; porque la escuela no enseña ese gusto por leer y escribir, sino que estos procesos se realizan como obligación escolar donde lo agradable y lo apasionante de la lectura se torna aburridora. Además, es escaso el espacio que ofrece la institución educativa para promover dichos procesos, pues solamente abren espacios para trabajar el currículo establecido con antelación, donde prepararan a los educandos de acuerdo a las necesidades de la sociedad actual. Asimismo, en el contexto familiar tampoco brinda espacios  para fomentar la lectura y la escritura, y los espacios creados se utilizan en la realización de tareas.

CONTEXTO 3
Se llevará a cabo con niños de edades entre 4 y 6 años, de nacionalidad holandesa, actualmente estudian en el Colegio Montessori en la ciudad de Rotterdam Holanda.

Simon Goslinga 4 años
Skyp Van Driel 5 años
Felix Goslinga 6 años
Look Klyne 6  años
Nota: Los niños no hablan español, por lo cual los textos serán adaptados  a su lengua.

Descripción
El proyecto que vamos a realizar sera trabajado desde la misma metodología, objetivos y usando los mismos textos pero en 3 contextos diferentes con diferente tipo de poblacion, el primer contexto enmarcado en una escuela de Tabio Cundinamarca con la profesora, segundo contexto, una casa en ambiente familiar con hijos y sobrinos y el tercero esta compuesto por 4 niños que hablan otro idioma y para lo cual la persona acargo tambien hará un ejercicio previo de lectura individual para depues trabajarlo y traducirlo.  El Proyecto de círculo de lectores y escritores, “La lectura y la escritura: Una opción para formar sujetos críticos con responsabilidad social” está orientado a fomentar el gusto y pasión por la lectura y la escritura, a partir de la lectura en voz alta por parte de la docente, rol que vamos a desempeñar dentro del grupo con el cual cada una trabajará. En este espacio se dará a conocer diferentes cuentos infantiles del escritor brasilero Ziraldo.

Justificación
En nuestra sociedad, la lectura no es agradable y es más una obligación y por eso nace la necesidad de tratar de cambiar esta sombra que la cultura nos ha impuesto, empezando por la escuela, que se encarga de depositar información sin degustar la lectura como se lo merece. El maestro se acostumbro a ver desde su puesto y de juzgar si leen pausado, rápido, sin puntuación, etc., pero no sabemos escuchar para aprender y poder enseñar mejor, desde esta perspectiva nace mi inquietud sobre qué puedo hacer para que mis estudiantes se interesen más por la lectura.
El Proyecto de círculo de lectores y escritores, “La lectura y la escritura: Una opción para formar sujetos críticos con responsabilidad social”, lo hemos querido trabajar porque consideramos que es el momento de ofrecer herramientas conceptuales, pedagógicas y didácticas mediante la creación de espacios  escolares y extraescolares, que partan de conocimientos fundamentales relacionados con la importancia de conocer la literatura infantil que no solamente da la posibilidad de adquirir  valores, desarrollar la capacidad creadora, imaginativa y de expresión; sino que también brinda suficientes herramientas para la adquisición de actitudes, conocimiento del mundo, capacidades críticas y estéticas para llegar a ser conscientes del mundo en que estamos  inmersos, y logremos experesarnos a travez de la escritura de sus propios textos.
Como sabemos, los niños y estudiantes poseen en la actualidad conocimiento sobre  literatura infantil,  pero surgen dificultades al momento de enfrentarse a la lectura de textos, quienes se ven obligados a realizar este proceso de manera no muy agradable, porque la familia también se le ha olvidado propiciar espacios  donde se comparta la lectura de cuentos, que además de impartir conocimiento se le enseñe a los hijos la importancia, el gusto y la pasión de leer, en donde el padre se convierta en ejemplo generando cultura lectora y escritora, para que sus progenitores continúen el mismo modelo; en ocasiones no promueven este proceso por falta de tiempo o por escasa escolaridad. Los procesos de lectura y de escritura, también se ven truncados en la escuela, ya que en este contexto los han utilizado como procesos desligados del conocimiento del estudiante, a quien se le ha negado toda  posibilidad de expresión, y son implementados  como técnicas mecánicas en la enseñanza y del aprendizaje de grafemas y fonemas durante  los primeros años escolaridad. En esta etapa escolar, la lectura de textos infantiles es empleada para motivar al estudiante quien después de haber escuchado la lectura del cuento, se limita a contestar una serie de preguntas hechas por el docente, bien sea para plasmar lo entendido a través de un dibujo, o simplemente para reconstruir lo sucedido en la historia y lograr una calificación, proceso que con el tiempo se vuelve automático perdiendo la prioridad dentro de este espacio; así mismo, la escuela se ve abocada a la falta de interés de los educandos por el goce de la lectura, por  falta de implementar nuevas estrategias que motiven al estudiante para fomentar el gusto por la lectura y la escritura, donde el docente sea ejemplo y promotor de dicho proceso, generando una cultura escolar que ofrezca la formación de sujetos críticos para la posteridad.
Es por ello, que el proyecto sobre círculo de lectores y escritores busca proporcionar a los niños conocimientos del mundo para luego relacionarlo con el propio contexto, así como la estructuración de su propio pensamiento que le permita comprender diversas situaciones de la vida cotidiana, donde se integre al padre de familia, al estudiante y al docente quienes deben asumir compromisos serios con los procesos de leer y escribir en diferentes situaciones de la vida cotidiana, conllevando de manera implícita a que transformen su quehacer.
Este proyecto busca el reencontrar o encontrar un experiencia  a partir de nuestros sentidos, dado que para tener experiencia necesitamos ser cuerpo, que mis sentidos y mis emociones me formen, conformen y transformen como se plantea en este apartado “la subjetividad, la incertidumbre, la provisionalidad, el cuerpo, la fugacidad, la finitud, la vida” (Larrosa, ponencia, Recuperado 2008, Pág. 4) son constituyentes de la experiencia, así como Leer y escribir como experiencias corporales(Cuervo, capítulo 1)

Propósitos
·         Usar diferentes contextos que nos brinden la posibilidad de formar estudiantes lectores y escritores.
·         Conocer  y aplicar los fundamentos  en los que se basan los maestros para hacer espacios para la lectura.
·         Demostrar compromiso y ejemplo como docente con los procesos de lectura y de escritura.
·         Hacer críticos a los estudiantes frente a las situaciones de la vida cotidiana a partir del conocimiento obtenido de la lectura.
·         Generar una cultura de lectura y escritura en el contexto familiar y escolar como prácticas sociales.
·         Usar el cuerpo, los sentidos, las sensaciones y emociones en la lectura
·         Introducir un nuevo concepto de lectura y escritura a partir de la experiencia y la relación con el texto y el otro.
·         Despertar interés por la literatura infantil explorando nuestra imaginación y creatividad.
·         Incentivar la escritura de textos, dibujos y cuadros, que den cuenta del ejercicio de lectura
·         Promover la lectura y la escritura, como prácticas sociales escenciales para el acceso a la cultura y la apropiación social del conocimiento.

Participantes
Los participantes, son estudiantes de primaria tomando tres contextos diferentes, el primero corresponde a un Colegio campestre, el segundo con niños de la familia, y el tercero a un grupo de amigos de colegio que se reunen en casa o fuera de la casa.

Metodología
La metodología propuesta para desarrollar el proyecto de círculo de lectores y escritores, se desarrollará de la siguiente manera: Cada actividad se realizará por sesiones donde se leerán un texto  de Ziraldo, como El pequeño planeta perdido, El gusanito en la línea, Vito Grandam: Una historia de vuelos, La bella mariposa y El chico de la historieta, entre otros, motivando y explorando diferentes formas, como cambio de tonalidad de voz, movimientos corporales y gestos.
Durante el desarrollo de estas actividades se trabajará actividades con los sentidos y exploración de la lectura y escritura con los mismos dados que el lenguaje verbal oral o escrito se funda en los sentidos. Igualmente, se relacionará las lecturas con otras que traten el mismo tema de acuerdo a los saberes de los estudiantes, también ellos crearán sus propios textos a partir de los objetos elaborados, como cuentos, poemas y fábulas en forma individual o en compañía de los padres, los cuales serán socializados ante el grupo. En este proceso de formación de lectores y escritores, se involucrará a los padres, profesores y estudiantes.

Cronograma:
CONTEXTO 1
Cuándo: Se realizará dos veces por  semana en   el horario de lectura los martes y jueves en clase.
Donde: colegio Gimnasio Campestre Santa Rita de Casia
CONTEXTO 2
Cuándo: Los días sábados y domingos en la tarde, a partir del 18 de septiembre hasta noviembre 5 del presente año.
Donde: En casa
CONTEXTO 3
Cuándo: Los días Lunes y Miércoles de 4:00 a  5:30pm desde el 19 de Septiembre hasta el 7 de Noviembre
Donde: Biblioteca (Bibliotheek Centrale), museo de los niños (Children’s Museum), y en casa (Huis).
Recursos
Consideramos que además de leer, estos textos nos permiten ser creadores de ideas, construir a partir de las imágenes, pues son las imágenes las que expresan. Estos libros están catalogados para niños que están en un proceso de lectura y que mejor que esto: somos niños grandes atrapados en estos cuerpos de gigantes.
Por lo mismo, para el desarrollo del proyecto
Para el desarrollo del proyecto, se empleará como principal insumo algunos libros de literatura infantil del autor brasilero Ziraldo.

Textos a leer:
v      El pequeño planeta perdido.
v      El gusanito en la línea.
v      Vito Grandam: Una historia de vuelos.
v      Una historia de vuelos.
v      La bella mariposa.
v      El chico de la historieta.


Marco teórico en el que se fundamenta la propuesta
El lenguaje es una cualidad inherente al ser humano, pues a través de éste interactúa con otros  y accede al conocimiento que circula a nivel social y cultural, constituyéndose como fuente fundamental para la supervivencia y la inclusión, en época que exige aprender de manera adecuada la escritura y la lectura, para formar parte de una sociedad que  cada vez requiere mayor competitividad  y capacidad para comunicarse. Y es a través de estos procesos con los que los niños  desarrollan capacidad para opinar, discutir, argumentar, reflexionar y proponer otras situaciones,  que le permiten además formar parte de un proyecto democrático y de ciudadanía.
Desde esta perspectiva, la lectura y la escritura está presente en las diversas situaciones sociales que vivencia el ser humano, cuya función esencial es comunicar. Por eso,  autores como Castedo (2008) al respecto: “Las prácticas del lenguaje están siempre presentes en la vida social y se ejercen con variados propósitos: se lee para entretenerse, para identificarse con los sentimientos de otros u oponerse a ellos, para entender cómo se viven en lugares desconocidos, para conocer las ventajas de consumir determinados alimentos… A través de estas acciones, se establecen distintas interacciones sociales que pueden ser más o menos institucionalizadas…”
Otra autor, plantea la importancia de aprender a leer y a escribir con los sentidos pues se desarrolla  con y para ellos,   donde el estudiante va desarrollando capacidades para aprender a leer su realidad quien le asigna valor a la palabra,  de ahí la importancia de la lectura en voz alta, tomando como base el aporte del texto de Clara Cuervo quien plantea que  cuando leemos en silencio sentimos los sonidos, si lo hacemos en voz alta, los sonidos nos acercan afectivamente al otro.  “Para el niño pequeño, (yo diría para jóvenes, adultos, ancianos) la palabra oída ejerce una gran fascinación. La palabra y su tonalidad, su ritmo, los trazos afectivos que teje la voz, cuando es temperatura emocional, calma, consuelo, ternura, sensorialidad latente. (Cuervo, 2008),

Así mismo, otro teórico propone que (…) El niño pre-letrado, apenas iniciado en la lectura, o enfrentado a la mecánica del aprendizaje lector, muchas veces carente de sentido, recuerda el otro libro oído, visto, tocado, sabe que encierra la voz oculta y secreta de la imaginación y el gozo, o el recuerdo afectivo del tono de la voz que le es familiar. (Pelegrin, 1984), además, se elaborarán diversos materiales antes o después de realizar la actividad, de  manera que los niños despierten interés por la lectura de dichos textos; Ferreiro (1979) que entre la mano y el lápiz, está un sujeto que piensa, y es sobre éste que es necesario intervenir didácticamente. (Hurtado, 2008), haciendo los respectivos comentarios en forma oral y escrita donde los infantes y el maestro darán a conocer la experiencia con el texto.

Bibliografía
Ferreiro (1979) que entre la mano y el lápiz, está un sujeto que piensa, y es sobre éste que es necesario intervenir didácticamente. (Hurtado, 2008)

PELEGRIN, ANA. (1984) La aventura de oír. Cuentos y memorias de la tradición oral. Bogotá: Cincel Kapeluz.

LARROSA, Jorge. La experiencia y sus lenguajes. Recuperado Noviembre 2007

Cuentos Ziraldo Alves Pinto.